Vol. 8: The Return of the Phunk Phenomena
Foram muitos pedidos. Então aqui vai mais uma batelada de funk de todo o tipo: orgânico, eletrônico, conhecido, obscuro, jazzeado, percussivo, esquisito, melódico, com toques disco, de Nova Orleans, Califórnia, Inglaterra, Canadá. Quem ficar parado com essa seleção aqui, na boa, deve consultar um médico URGENTEMENTE!

“Do It (Till Your Satisfied)” BT Express (Roadshow, 1974)

Brooklyn Trucking Express foi uma banda nova-iorquina com alguns hits nas pistas de meados dos anos 70. Este foi seu maior sucesso.

“Try It Out (12" mix) ” Gino Soccio (Atlantic, 1981)

Canadense, branco e com um trabalho mais ligado à disco eletrônica. E não é que ele conseguiu cometer um funky groove da mais alta patente?

“Funkin For Jamaica (NY)” Tom Browne (Arista, 1980)

Tom Browne foi um jazzista muito bem-sucedido na virada dos 70 para os 80. Aqui ele destrói tudo com seu clássico hipnótico de arranjo atualíssimo.

“Full Tilt Boogie” Uncle Louie (TK Disco, 1978)

Projeto de Walter Murphy, produtor prolífico da era disco, que durou pouco e trilhava os passinhos do disco-funk. Mas bastou para deixar para a eternidade esta maravilha aqui.

“Flashlight” Parliament (Casablanca, 1977)

“Strobelight…red light… spotlight… flashlight”, uma homenagem do hospício P-funk de George Clinton às luzes da malandragem baladeira.

“Galaxy” War (MCA, 1977)

Super-banda californiana que era das maiores de funk da década de 70. Esse groove foi sampleado na faixa “On Ya Way”, do Helicopter, que abre o podcast House Nation.

“Bustin' Loose” Chuck Brown & The Soul Searchers (Source, 1978)

Esse foi um dos maiores representantes do go-go, vertente energética de funk de Washington DC. Como eram enormes essas bandas de funk! Esse pessoal aqui, por exemplo, contava com dez membros.

“Soul Power '74” Maceo & The Macks (People, 1973)

Isso aqui é foda demais! Maceo Parker e sua gangue interpretam uma antiga do mentor James Brown. O resultado é uma jam instrumental muito, mas muito suingada.

“Running Away (12" mix)” Roy Ayers Ubiquity (Polydor, 1977)

Outro monstro dos anos 70. A faixa mais conhecida de Ayers (é ele na foto acima) tem uma pegada disco-jazz e arrebenta. Atenção para o solo de vibrafone, que era o instrumento de Ayers.

“Cissy Strut” The Meters (Josie, 1969)

Pioneiros do funk lá de Nova Orleans. Uma combinação instrumental de molejo, guitarras afiadas e metais eufóricos.

“Apache” Michael Viner’s Incredible Bongo Band (MGM, 1973)

Chamada de “o hino nacional do hip hop” por Popmaster Fabel, da Rock Steady Crew, seus breaks de percussão seguramente são dos mais usados e sampleados da história.

“Don't Stop The Music (Extended Version)” Yarbrough & Peoples (Total Experience, 1980)

Este casal texano foi descoberto pelo povo da Gap Band. Estouraram com esse soul-funk sintetizado e nunca mais se ouviu falar deles depois. Tudo bem, sua solitária contribuição é sensacional.

“I Believe In Miracles” The Jackson Sisters (Tiger Lily, 1973)

Esse tipo de música deve ser a trilha da hora que você adentrar os portões do paraíso. Um groove firmezíssima prepara o terreno para a decolagem dos vocais entusiasmados das “irmãs Jackson” (não, não eram parentes daquele moço não)

“Express Yourself” Charles Wright & the Watts 103rd St Rhythm Band (Warner Bros, 1970)

Mais Califórnia groove em um clássico da auto-afirmação. Wright era o pai de ninguém menos que Eazy-E, que vinte anos depois apavorou na cena hip hop com seu grupo NWA.

“The Message” Cymande (Janus, 1972)

Essa turma veio da Inglaterra e fazia uma caprichada fusão de funk, soul, reggae e ritmos africanos.