Logo após o lançamento de seu primeiro álbum, Speak and Spell (1981), o Depeche Mode perdeu um integrante - Vince Clarke, que resolveu trilhar seu próprio caminho. Por quê? Em entrevista a Camilo Rocha para a Bizz, em 1992, o inglês confessou que um dos motivos foi a guerra de egos entre os integrantes. O outro foi o excesso de melancolia. "Martin Gore precisava escrever pelo menos uma música feliz na vida", disse à revista brasileira na época. Pouco tempo depois da saída, respondeu um anúncio nos classificados da Melody
Maker de uma cantora de blues chamada Alison "Alf" Moyet, procurando músicos de R&B, blues e soul. Surpreendente, já que as raízes dele nada têm a ver com isso: "Nada de Motown. Não é minha praia. Gosto de Slade e de coisas eletrônicas antigas como Kraftwerk", assumiu na mesma entrevista. Mesmo inusitada, a parceria deu certo.

Ouvir "Upstairs At Eric's" e compara-lo à produção do Depeche pós-Clarke (especialmente até "Black Celebration", de 1986), mostra bem o que Vince quis fazer com os colegas de Basildon e não teve liberdade: um disco em que a razão fosse menos importante que a emoção, em que ele pudesse brincar tanto com a vanguarda quanto com a música pop. Ingênuos em "Midnight" ou densos em "Winter Kills", experimentais em "I Before E Except After C" ou acessíveis em "Only You", ácidos em "Goodbye Seventies" e suas críticas aos anos 70 (resquícios do "Disco Sucks"?) ou engraçados em "Bad Connection", Vince e Alison fizeram um álbum fundamental na definição da música eletrônica, pop ou não, que os sucederia.

As letras, algumas de Clarke e outras de Moyet, são simples e às vezes até um pouco nonsense e falam geralmente de relacionamentos, mas o que marca mesmo é a sonoridade que, se por um lado se encaixa
perfeitamente no contexto synthpop / new romantic, por outro é tão peculiar aos trabalhos de Vince – os synths evidentes não só no Yazoo, mas também em sua passagem pelo Depeche (já reparou em como "Just Can't Get Enough" poderia figurar tranqüilamente num álbum do Yazoo?), no rápido projeto Assembly e no ainda vivo Erasure.

Um parágrafo para duas faixas de "Upstairs At Eric's" que mudaram a história de muita gente. Uma é a pulsante "Don't Go", segundo single deles (o primeiro foi "Only You"), que mostra em pouco mais de três minutos toda a energia de que essa união foi capaz. A outra é "Situation", originalmente apenas o lado B de "Don't Go", mas depois do enorme sucesso nos Estados Unidos (especialmente em importantes clubes nova-iorquinos como Loft e Paradise Garage) e do remix espetacular de François Kevorkian, passou a ser incluída nas prensagens posteriores do álbum e acabou se tornando o maior sucesso da dupla. Importante mencionar que o remix de Kevorkian preservou bastante os elementos originais mas enfatizou o baixo matador e a estendeu de menos de três minutos a quase seis, tornando-se praticamente a versão oficial, muito mais conhecida do que a original.

Em 1983 lançaram "You And Me Both", onde embora a dupla mantivesse algumas das qualidades do disco de estréia, acabou pecando por esquecer das pistas de dança, que foram a mola propulsora do início da carreira deles. Junte as diferenças, que começaram a falar alto
demais, e a separação foi inevitável – ele foi formar o Assembly e depois o Erasure; ela seguiu uma carreira solo completamente diferente do Yazoo, voltada ao pop e a suas maiores influências – soul, blues, r&b e jazz.

Ecos de "Upstairs At Eric's" podem ser ouvidos na ítalo disco, no hi-nrg, na eurohouse (quem não lembra do duvidoso Double You e sua "Run To Me" chupando "Don't Go"?), no electro, na house e até mesmo no techno. Seus maiores clássicos já foram e continuam sendo remixados e sampleados por uma pá de gente ao redor do mundo. Um álbum definitivo, vindo de uma época em que se ouvia música de qualidade até nas novelas brasileiras: lembro que dois dos meus primeiros discos foram as trilhas internacionais de Final Feliz (1982) e Sol de Verão (1983), tudo por causa de, respectivamente, "Don't Go" e "Situation".